Oshibana: floral pressé

L'art de faire une erreur (ou oshibana, si vouspréférer le système Polivanov au système Hepburn) est apparu au Japon il y a environ six cents ans (bien qu'il y ait des preuves que l'application de matériaux naturels ait été utilisée dans différents pays encore plus tôt). D'ailleurs, l'art de faire une erreur à cette époque était "masculin" - les images de cette technique ont été créées par des samouraïs. En Europe, il était répandu à l'époque victorienne, et dans les trente dernières années, le faux connaît une deuxième naissance.

Oshabana est une sorte de fleuristerie, autrement appelé floral pressé. Pour faire des peintures dans la technique erronée, les feuilles, les fleurs, l'herbe, l'écorce des arbres, les graines, le duvet de peuplier et d'autres matériaux naturels sont utilisés.

Avant de créer l'image, les matériaux sont séchés dans une grille d'herbier ou sous une presse, puis attaché au substrat, créantcomposition. Le papier ou le tissu peut servir de base. Parfois, le papier sur lequel la composition est créée est lavé à l'aquarelle pour créer un arrière-plan.

Malgré la simplicité apparente, Oshibana est une sorte de technique de bijoux, vous permettant de créer de superbes photos. Les maîtres, qui créent des images dans la technique de l'erreur, doivent prendre en compte beaucoup de nuances, de sorte que l'image se révèle "aussi vivante".

Par exemple, les feuilles et les fleurs séchées changent souvent de couleur et de forme. Par conséquent, les gens qui sont sérieusement engagés dans la floristique pressée, inventent méthodes spéciales de séchage et de traitement des plantes, vous permettant de sauvegarder leur couleur, leur forme et leur texture. Stocker le matériel végétal pour oshibana dans des récipients scellés à l'abri de la lumière directe du soleil.

Oshibana est un art qui demande de l'imagination, de la patience et de la précision. Professionnellement exécuté dans la technologiepressé floristique, l'image peut être difficile à distinguer d'une peinture peinte avec des couleurs. Les maîtres expérimentés peuvent créer des arbres à partir de feuilles, de pétales - silhouettes de montagnes, donnant à l'image finale la ressemblance maximale à un paysage réel ou une nature morte.

Les peintures finies se trompent au fil du temps peuvent brûler et assombrir, il est donc très souhaitable de les insérer dans le cadre sous le verre. Au Japon, ils sont allés plus loin: les créateurs japonais des images se trompent pompé l'air entre l'image et le verre, le vide formé protège les plantes de la détérioration.

Si vous décidez de faire de l'art par erreur, vous avez besoin acquérir les matériaux et les outils nécessaires. En plus des plantes séchées, vous aurez besoin de: Adhésif, devenant transparent après séchage (par exemple, PVA); Brosses et bâtons pour la colle; des pinces à épiler; ciseaux avec des pointes droites; un tapis de nattes; couteau de papeterie; carton dense.

Des applications simples peuvent être réalisées sans croquis, et si vous planifiez une image avec une composition complexe et une abondance de détails, vous devez d'abord dessiner un croquis avec un simple crayon. Vous n'avez pas besoin de trop détailler l'esquisse, l'essentiel est de réfléchir soigneusement à la composition de la future image, en plaçant harmonieusement tous les éléments sur l'espace feuille.

Oshabana est une sorte de test de votre goût artistique et de votre sens de la composition. Il est très important de déterminer correctement le centre de composition de la future application, sélectionnez correctement les couleurs. Ne vous laissez pas emporter par de petits détails: ils sont généralement superflus et ne font qu'aggraver la composition.

Si l'image a une grande surface, collez les éléments dans un certain ordre: des bords au centre. Ne vous dépêchez pas de coller les éléments, d'abord les décomposer, les laisser un moment, puis regarder la composition avec un look "fade". Toujours comme ça? Vous pouvez le coller!

Oshibana est une vraie peinture de plantes. Dans cette technique, vous pouvez créer inhabitueldes images d'une beauté renversante. Le charme est faux car vous n'avez pas besoin d'acheter des matériaux chers: les «matières premières» pour la production de peintures nous sont données par la nature elle-même, donc vous pouvez expérimenter autant que vous voulez!